روسيا والفن: الابتسامة الغائبة

"في هذا التجمع من أعلام الثقافة من نهاية القرن التاسع عشر حتى عام 1914 كم تبدو روسيا معذبةً، ومشحونةً بالاضطراب. لقد أَحصيتُ ابتسامتين ونصف فقط في لوحات هذا المعرض. واحدة من النساء التي استطاعت أن تلوي شفتيها بمشروعِ ابتسامةٍ هي مغنيةُ الأوبرا ناديشتا ﭬروبيل، زوجة الفنان ﭬروبيل الذي طالما كان معذباً. فهو بعد أن وضع واحدة من البورتريتات لها أودع مستشفى المجانين، ولم يبق لديها ما تبتسم له".

كتب هذا ناقد جريدة الـﮔارديان حول المعرض الرائع الذي أقامه "متحف البورتريت الوطني" تحت عنوان "روسيا والفن: في عصر تولستوي وتشايكوﭬسكي". ملاحظته صائبة ومؤثرة. ولأنني من أولئك الذين غمرتهم تلك المرحلةُ بكرمها الإبداعي في حقلِ الأدب، والموسيقى والفن وجدتُ في ملاحظة الناقد ما أوقد في الرأس شرارةَ قصيدة سرعان ما كتبت مطلعها على الورق:

ليسَ من ابتسامةٍ واحدة

في هذه الأوجهِ، ممن أيقظوا الأسئلةَ الخالدة

فينا، وأخْلَوا سَعةَ الفضاءِ للأجوبةِ الكاسدة؟...

كلُّ إجابةٍ، إذنْ، تُشرقُ بابتسامةٍ، ووحده السؤالْ

يغيمُ في فمِ الرجالْ...

 أكاد أكون على معرفةٍ بمعظم الوجوه التي عُلقت على جدران المعرض. منهم من صحبتُه طوال حياتي عبر الكلمة، ومازلت: تولستوي، ودوستويـﭬسكي، وتشيخوف، وتورجينِف، وإخماتوﭬا. وعبر اللحن: تشايكوﭬسكي، ورمسكي وكورساكوف، ومسّورﮔسكي، وروبنستاين، وشالياﭙن. وكانوا في أغلبهم متطلّعين إلى رحمةٍ تُقبل عليهم من الغيب، تمنحم ولو نصف إجابة عن الأسئلة الكبرى. ولكن هيهات.

لوحاتُ هذا المعرض مستعارة من "متحف تريتياكوﭪ" في موسكو، وهي نادراً ما غادرت مكانها، ورساموها مجهولون بصورة ما في ثقافة الغرب الفنية. هذه الثقافة التي شغلت نفسها منذ مطلع القرن العشرين بالحركاتِ الطليعية في الفن الروسي وحدها. وما أن يُذكر هذا الفن حتى يُذكر "ماليـﭬتش" ولوحته "المربع الأسود". والمتحف في موسكو أسسه تاجر عاشق للفن يُدعى تريتياكوﭪ، وعلى معرفة مباشرة بالفنانين الروس في زمنه. ولقد رسمه الفنان رَﭘِنْ وهو يقف معقود اليدين وسط مقتنياته الفنية، وقد وُضعت اللوحة في مدخل المعرض الجديد هذا.

في هذا المعرضِ نتعرُّف على الفنان "ﭙيرتوﭮ" الذي وضع لوحةَ دوستويـﭬسكي الشهيرة، وهي صورةٌ نادرة، لأنها رُسمت للكاتب في جلسة حية له. ولقد اعتدنا عليها، نحن القراء، عبر الكتب وحدها. كا نرى له لوحةَ عالم اللغة ﭬـلاديمير دال، التي تنضحُ نضوباً لقوى الحياة من هذا الرجل الشيخ. ونتعرف أيضاً على الفنان "ﭬروبيل" بلوحاته التي تبدو مهشمةَ الألوان، وكأنها تُرى عبر شظايا مرآة. وهو الذي رسم بورتريت لزوجته بنصف ابتسامة، قبل أن يُنقل إلى مستشفى المجانين. كما نتعرف على الفنان "كورنيتسوﭪ" الذي وضع بورتريت "تشايكوﭬسكي" الشهير، والذي يبدو أشبه بدراسة سايكولوجية لكائن مُعذّب، بالغ الوهن في الجسد والروح. ثم نتعرف على الفنان "إليا رَﭙِن" عبر لوحات عدة، منها واحدة لتولستوي، وتورجينيـﭪ، ومسورﮔسكي، وهي بورتريت رسم لهذا الموسيقي الكبير قبل موته بأيام وهو في الثانية والأربعين، وكذلك الموسيقي روبستاين. هناك صورة أخرى لتولستوي وهو على مكتبه منشغلا بمخطوطة كتابه الفلسفي "ما الذي أعتقده". وهناك بورتريت لسيد القصة القصيرة والدراما تشيخوف رسمها الفنان لوسِف براتس، وهي معروفة عبر الكتب أيضاً. وأخيراً بورتريت الشاعرة أخماتوﭬا للفنانة كاردوﭬسكايا، بهيئتها الجانبية ذات الإيحاء النبيل، الذي عادة ما يُقرن بإيحاءات شخصية الشاعرة اليونانية "ساﭬو". هناك عشرات اللوحات الأخرى لشخصيات في عالم الفكر والفن أجهلُها، تُلقي بعض الضوء على المنحى "الواقعي" للفن الروسي في تلك الفترة، وعلى التطلع المستقبلي باتجاه "الانطباعية"، و"الرمزية" أيضاً.

متعةُ هذا المعرض بالنسبة لي كانت مزدوجة. متعةُ صحبةِ الفن الروسي، وصحبةِ الأدب الروسي، في مرحلة الاضطراب الروسي، والروحي والسياسي. في كلِّ وقفة تأمل أمام اللوحة، أية لوحةٍ في هذا المعرض، استعادةٌ غنيةٌ لا للفن والأدب الروسي في ذاتهما فقط، بل لما أسدياه من نفعٍ وإنضاجٍ لذات الانسان والكاتب فيّ. منذ الستينيات وهذا المصدُ يكاد ينفردُ بي، وكأن هناك ينبوعاً مُشتركاً بيننا للتساؤل والحيرة والاضطراب.